Ing Sophie Tappeiner ing Wina, seniman kasebut nandheske ekspresi budaya Kurdi ing persimpangan mitos lan kasunyatan.
Pameran solo paling anyar seniman London Jala Wahid "Newroz" ing Sophie Tappeiner dijenengi sawise perayaan Equinox Musim Semi Maret kanggo ngrayakake Taun Anyar Kurdi.Liwat tarian lan api unggun, wong Kurdi ora mung miwiti musim semi, nanging uga mbayangake kamardikan saka pamrentahan sing oppressive.Kanggo nyuda perayaan Newroz, pamrentah Turki nglarang ejaan Kurdi Nowruz, perayaan Taun Anyar Iran.Nanging, upacara murub saka Nuroz, nggambarake 21 sinar gendéra Kurdish, isih nglambangaké raos kuwat gadhahanipun Kurdi-simbol indispensable ing laku seni Wahid.
Jala Wahid, "Newroz", 2019, tampilan pameran, Sophie Tappeiner, Wina.Courtesy: Artis lan Sophie Tappeiner, Wina;Foto: Kunst-Dokumentation.com
Loro kaca mata ireng casting gedhe dipasang ing tembok sing madhep, Vernal Pyre ijo peteng (kabeh karya, 2019) lan emas oranye Ancaman Flag Berkilauan Kita (gendéra berkilauan sing ngancam kita) -uga kaya simbol energi Surya Kurdi ing bendera nasional. .Srengenge nyebabake rotasi langgeng benda-benda langit, nyekseni siklus terus-terusan acara urip-lair, perayaan, pati, tangisan-pancet owah-owahan ing wektu.Ing papan lemah antarane loro suns, ngadeg sawetara wungu, abang lan coklat colored cast saka sikil wadon (pudhak mental, whiplash halo, geni lan sashain).Badan ngisor sing seksi iki dibungkus kanthi rata ing lipatan kaya kain, sing ora mung narik kawigaten tumindak sepele wektu kritis, nanging uga narik kulit lan daging sing tipis ing ngisor iki, sing nyoroti carane nggawe feminitas liwat sandhangan.Ing papan liya, rong hiasan kepala sing digawe saka granit, taffeta, lan manik-manik miyuki - wreath cinder lan sutra sutra laba-laba - padha karo sandhangan tradisional Nuróz wanita.
Jala Wahid, karangan bunga cinder, 2019, aluminium, taffeta, nilon, manik-manik miyuki, 72×23×22 cm.Courtesy: artis Wina lan Sophie Tappeiner;foto: Kunst-Dokumentation.com
Susunan srengenge, tutup sirah lan sikil Wahid nuduhake hubungan antarane karakter lan lemah, nanging macem-macem komponen kasebut ora lengkap.Kawigaten butik saben Piece kokwaca minangka pemandangan rekonstruksi saka tari perayaan, kang nimbulaké hubungan lan takeran antarane unsur figurative bingung dening flickering manik-manik, watu jade lan fiberglass.Padha karo proyeksi relatif saka srengenge, kontras cetha saka cahya nuduhake rotasi rina lan wengi, lan strengthens coexistence saka mourning lan prayaan, kang penting kanggo makna lan expression saka Nuróz.Kanthi ngganti kinerja fragmentasi kanggo penggambaran imitatif, seniman kasebut nandheske kasunyatan eksodus wong sing dimediasi politik kanthi basa simbolis.
Jala Wahid, “The Fiery Father”, 2019, installation view, Sophie Tappeiner, Vienna.Courtesy: Artis lan Sophie Tappeiner, Wina;Foto: Kunst-Dokumentation.com
Swara drum sing teka saka ruang paling ngisor galeri ngasilake energi sing nuduhake yen tarian kasebut bisa ditebak.Kaset video "Fiery Father" ing ngisor iki nuduhake seri subtitle Inggris ing font khusus sing niru aksara Arab.Sawijining ayat sing ditulis dening Wahid berdenyut kanthi nabuh film Arab lan drum daf Persia, nalika latar mburi film kasebut ngetokake lenga lan banyu ing cahya rembulan.Judhul karya nuduhake lapangan lenga Baba Gul ing Irak lor-disebut rama geni-kang wis kobong kanggo ewu taun, lan Kurds regejegan kontrol iki.Dibandhingake karo reca statis ing ndhuwur, tembung-tembung lan pukulan Rama Fiery sing sumunar pungkasane nuduhake pusat pertunjukan perayaan Newroz, nalika daf nggawe aku dadi saksi nari: "Nari tanpa nglirwakake pati lan gravitasi asale saka Kaya sing diomongake Wahid ing geguritan kasebut, yaiku. disarèkaké ing Baba Gurgur, nandheske budaya Kurdish liwat persimpangan mitos lan kasunyatan liwat tjara siklus alam lan bali menyang mangsa.Tradhisi kanggo ekspresi.
Gambar utama: Jala Wahid, Newroz, 2019, tampilan pameran, Sophie Tappeiner, Wina.Courtesy: Artis lan Sophie Tappeiner, Wina;Foto: Kunst-Dokumentation.com
Ing Galeri 1957 ing London, seniman Ghana njelajah teori Stewart Hall yen identitas budaya "milik masa depan lan masa lalu"
Ing pameran solo pisanan sing dianakaké ing markas Sadie Coles, artis ngremehake potret lan nilai saka jaman biyen.
Panitia anyar Cell Project Space ngadhepi pitakonan babagan keterlibatan kita ing gentrifikasi kutha
Kanthi identitas Manchuria, pelukis kasebut numpak sepedha motor menyang China Eastern Railway kanggo njelajah warisan turune Provinsi Timur Laut.
Pameran sing dikhususake kanggo seni kontemporer Rusia ndeleng kepiye Rusia ing pimpinan Presiden Rusia Vladimir Putin nyedhiyakake informasi kanggo nggawe seni sajrone rong dekade kepungkur.
Ing VITRINE ing Basel, seniman nggawe lingkungan kaya teater sing nggambarake estetika transportasi umum.
Ing Vleeshal ing Middelburg, ruang gelap artis kasebut nuduhake beban kolonial kutha lan ora katon awak ireng.
Ing Felix Gaudlitz ing Wina, seri foto sing dijupuk dening novelis Prancis minangka conto karukunan sing apik.
Liwat seri program TV sing ditugasake, Festival Kesenian Austria kanthi kreatif mikir maneh cara pameran ditindakake sajrone pandemi.
Ing Pusat Seni Wexner, seniman kasebut nggambarake hubungan antara Undhang-undhang Hak Voting Amerika taun 1965 lan teori warna Albers.
Ing Galeri Yossi Milo ing New York, foto Manitoba Forest sing dimanipulasi seniman ngilangi optimisme impen hippie
Ing "Princer Arts & Letters" Austin, karya-karya sing ditampilake para seniman negesake maneh eksperimen sing ditindakake ing Amerika Serikat.
Saka perdana Aby Warburg Mnemosyne Atlas ing Berlin nganti cetakan politik Corita Kent ing Innsbruck